Печать страницы Печать страницы Контакты Philips Контакты Philips

Luis Lozoya

"Свет – это по-прежнему огонёк свечи"

"Свет – единственный неосязаемый элемент архитектуры", – говорит Луис Лозойя, руководитель компании по осветительному оборудованию "Luz + Form", Мехико. "Остальные элементы материальны, осязаемы. К ним можно прикоснуться, почувствовать их запах. Но свет невозможно воспринять на ощупь. И тем не менее он является тем элементом архитектуры, который изменяет наше восприятие пространства, делает его больше-меньше по размеру для восприятия, или же теплее и холоднее. Именно эта возможность изменить пространство, а точнее наше восприятие пространства, так привлекает меня в работе со светом".

Iglesia Santa Fe, Santa Fé, Mexico City, México © Luz + Form

Вы всегда воспринимали свет именно так?

 

"Первый официальный проект, над которым я работал, – дизайн освещения для дискотеки в гостинице "Никко" здесь, в Мехико. Это было помещение, напоминающее черную коробку. Но я мог раскрасить его в разные цвета, сделать их приглушёнными или яркими . Таким образом, я мог сразу же изменить это пространство. Именно возможность изменить пространство с помощью световых решений вдохновила меня с самого начала работы".

 

У вас профессиональное образование в области дизайна освещения?

 

"Вы знаете, что профессия дизайнера освещения появилась в Мексике не так давно. До недавних пор световым оформлением занимались в основном компании, которые производили светотехническое оборудование. Но они были больше заинтересованы в увеличении объемов продаж своей продукции, чем в подборе правильного освещения. Я уехал работать и учиться в США, затем в Европу, после чего снова вернулся в Америку. В основном я работал с дизайнерами освещения, и как раз в США я усвоил, что работа со светом состоит из двух компонентов: субъективного, то есть вашей идеи, и объективного – ее воплощения в жизнь. Сотрудничество с этими дизайнерами стало для меня источником вдохновения. Наконец, я вернулся в Мексику и в 1994 году основал свою компанию. Мы задали абсолютно новое на тот момент направление в работе со светом: мы не столько занимались продажей осветительного оборудования, сколько выполняли только проекты по дизайну освещения. Для архитекторов было довольно непривычно платить другим специалистам, которые будут диктовать какое освещение нужно и как оно должно работать. "

Вы сотрудничаете с дизайнерами интерьера?

 

"Я считаю, что большинство дизайнеров интерьера имеют удивительные способности: восприятие пространства. Зачастую они руководят проектами, в которых хотят передать свое ощущение архитектурной среды. Очень часто их концепции предполагают использование и световых решений. У них я многому научился. И теперь я пытаюсь выразить свое видение дизайна и принципов освещения.

 

Мне приятно думать, что наша компания – это своего рода мастерская или лаборатория. Мы считаем себя не больше не меньше мастерами по освещению. Архитектура дает основу для нашей работы и предопределяет выбор светового решения. Получив архитектурный план здания (если, конечно, он удачно выполнен), мы изучаем, что требуется для воплощения этого проекта и каковы идеи архитектора в отношении пространства и его функционального деления. После чего наша задача – переосмыслить пространство. Как этого достичь? Что для этого нужно? Какие материалы использовать? Затем обычно вместе с архитектором мы принимаем окончательное решение о том, какой элемент нужно подчеркнуть, а какой скрыть, и что следует сделать для изменения визуального восприятия пространства. Такой подход определяет стиль проекта. Конечно, все проекты имеют свои уникальные особенности, и мы стараемся никогда не повторяться. Воплощая каждый раз новые решения, мы достигаем гармонии между архитектурным объектом и его световым оформлением.

Каждый проект – результат сотрудничества множества специалистов: архитектора, инженеров, декораторов. Над созданием дискотеки "Никко" работали японские архитекторы, мексиканские дизайнеры и инженеры из Америки. Наши встречи проходили довольно необычно: три языка, три идеологии, три разных взгляда. Но за счет такого разностороннего подхода результат проекта оказался просто потрясающим".

 

Расскажите о более поздних проектах.

 

"К своим проектам я отношусь словно к детям: мне дороги все, даже не самые удачные. Над одним из последних проектов, "Kin Chi Cho" ("Золотая площадка»), я работал в Японии. Это район в Токио, где находятся текстильные фабрики, поэтому мы хотели обыграть тему тканей. Нам предоставили площадку невероятных размеров. Подсветку для нее мы решили выполнить в одном цвете. При этом пол конструкции мы сделали чувствительным к давлению. Каждый раз, когда кто-то проходит по его поверхности, за счет сенсоров создается световая дорожка определенного цвета. Когда люди проходят по сенсорной площадке, на ней остаются полоски света, которые создают эффект сплетения нитей. Идею текстиля и высокой моды мы использовали и при создании моста. Мы установили электронные прожекторы так, что лучи света движутся вместе с тем, кто проходит по мосту. Так что мост стал похож на подиум в доме мод. Совершенно другим проектом был один дом в Панаме. Представьте: роскошный дом на побережье… Но владелец был против традиционного дизайна. Позади дома был дворик, патио. Посоветовавшись с архитектором, мы нашли способ осветить его заливающим светом заполнить его водой. Ночью бассейн патио наполняется водой, а подсветка встроена в стенках у сточных решёток. Когда она включается, создается впечатление, что колонны и все архитектурные элементы составляют единую завершенную композицию.

То есть вода используется в качестве зеркала?

 

"Да, именно. Для этого проекта мы хотели создать совершенно необычный дизайн. Архитектор выбрал материалы, продумал оформление пространства вплоть до деталей. И свет играл важную роль в проекте. Конечно, мы столкнулись с проблемами технического характера. Нужно было решить, как сливать воду из патио тогда, когда владелец захочет его использовать. Но результат превзошел все ожидания. Хотя сначала заказчик был слегка шокирован, но в итоге ему очень понравилась наша идея".

 

Значит, эмоциональный фактор влияет на восприятие дизайна?

 

"Именно эмоциональный аспект в восприятии света привлекал меня с самого начала карьеры. То есть художественная составляющая. Но я понимал, что мне следует научиться справляться и с техническими проблемами, чтобы конечный результат соответствовал ожиданиям. Хотя эмоциональный фактор также имеет большое значение. Думаю, это связано с тем, как я воспринимаю архитектуру. Для меня этот процесс происходит больше на интуитивном уровне, чем на логическом. По-моему, такой подход все чаще применяется в наших проектах. Мне кажется, любое пространство, как нутренняя , так и внешняя часть здания, подобно музыке находит отражение в нотах. Освещение может сыграть по этим нотам или усилить их звучание, объединяя пространство в симфонию".

Можно ли сказать то же самое про городское освещение?

 

"Этот вопрос заслуживает особого внимания. Важно не нарушить гармонию, особенно в цветовых решениях. Я считаю, что выбор цвета в архитектурных проектах должен определяться назначением объекта и выражать те эмоции и идеи, которые вложены в архитектурную концепцию. Светотехника для цветного освещения сейчас широкодоступна, поэтому главная задача при оформлении – придерживаться чувства меры. Кроме того, нужно не ошибиться с выбором тона городского освещения. Мне кажется, освещение играет важную роль в архитектуре города и влияет на жизнь тех, кто его населяет. Но вариантов использования освещения очень много, поэтому важно не перестараться. Цель понятна -  привлечь с помощь света внимание людей. Но неправильное использование света может противоречить идее всего проекта. Работая со светом, дизайнеры должны уловить атмосферу города. Если это город богатого культурного наследия со старинными зданиями и церквями, нужно придумать, как подчеркнуть их красоту в контексте современного мегаполиса".

 

Какой образ ассоциируется у вас со светом?

 

"Когда я полностью осознал, какое влияние может оказывать свет, я был поражен тем, как свет используется в изобразительном искусстве. Полотна Джошуа Клама, на которых свет исходит только от свечей. Или, к примеру, игра светотени в картинах Караболло. Свет там смотрится настолько эффектно, что волнует чувства зрителя. Для меня свет – это всегда свеча. Огонек свечи – вот что возникает у меня перед глазами при мысли о свете. Он дарил людям свет на протяжении тысяч лет. Даже сегодня, когда я стал специалистом в области искусственного освещения, где-то на подсознательном уровне свет ассоциируется у меня с образом свечи.

Luis Lozoya

Биография

Место проживания
Мехико, Мексика
Сфера интересов
Архитектор
Опыт работы
20 лет
Область деятельности
Гостиницы, курорты, корпорации

Поделитесь мнением

Что вы думаете об этом проекте?

©2004- Koninklijke Philips Electronics N.V. All rights reserved.