Kiyoung Ko

"Свет управляет поведением и эмоциями людей"

"Главное, чего я хочу, — это чтобы все выглядело естественно", — говорит Кайянг Ко из компании Bitzro, Сеул (Южная Корея). "Я не хочу, чтобы освещение было перегруженным, но я очень хочу создать нечто, что создаёт настроение. Первоисточником света является естественный дневной свет. Всегда нужно оставлять место для естественного света. Даже когда я создаю искусственное освещение, я хочу, чтобы оно было похоже на естественный свет. Давайте я постараюсь объяснить: когда я нахожусь в парке, мне может быть некомфортно от искусственного освещения на улице или в подземном переходе. Но если я вынуждена оставаться где-то продолжительное время, то свет должен быть комфортным для меня. Я думаю, что комфорт среды зависит от освещения в данном конкретном месте и от эмоций, которые испытывают люди, находясь там ".

Club Nine Bridge golf resort, Jeju Island, South Korea © Bitzro

"Свет управляет поведением и эмоциями людей. Он даже может сделать людей немного счастливее. Создавая свои проекты по освещению, я думаю о людях, о том, чем они занимаются в принципе, что они делают здесь и почему они это делают. Я ставлю себя на место людей, работающих в этой обстановке. Я концентрируюсь на людях, на обстановке. Мне нравится идея, что мое освещение ориентировано на человека, я стараюсь учитывать все аспекты человеческой жизни в том свете, который я создаю. Даже если освещение должно быть чрезвычайно функциональным, я не ограничиваюсь исключительно этой задачей. Я представляю, как люди работают там , как перемещаются по зданию, представляю себе музыку, звучащую в этом пространстве. Мы слышим множество различных звуков в помещении. Музыка — это сочетание прекрасного звука и шума, который накладывается на эти звуки".

Вас вдохновляет музыка?

"Я 15 лет играла на фотрепиано, но потом сменила пристрастие и увлеклась дизайном. Музыка имеет четыре измерения. Искусство — это временя. Дизайн — это пространство, а оно имеет три измерения. Однажды я слушала лекцию дизайнера по театральным декорациям. В театре свет имеет четыре измерения, поскольку он меняется во времени. Я знала, что в этой области нет специалистов, и пошла на стажировку при факультете архитектуры. Когда я задавала вопросы о концепциях освещения, никто не мог дать мне вразумительного ответа. Я искала школу и нашла информацию о Parsons Lighting Design School. После окончания университета я пошла в эту школу. Тема моей диссертации касалась взаимосвязи музыки и дизайна. Музыка — это пространство. Я обнаружила, что для того чтобы сделать пространство четырехмерным, нам нужен свет. Я прочитала книгу, в которой говорилось о том, что мы должны использовать свет, строя пространство. Мне это показалось весьма интересным. И поняла, что именно свет может сделать пространство четырехмерным. Свет меняет людей. Люди испытывают определённые эмоции, это что-то вроде ощущения пространства. Существует много музыкальных произведений, посвящённых лунному свету, например, творчество Дебюсси, ноктюрны. Когда я играю эту музыку, я ощущаю струящийся лунный свет. Свет меняется во времени, меняется обстановка. И из-за этих изменений в окружающей среде меняются и ощущения людей. Когда ночью, или днем, или при свете луны я слышу "Лунный свет" Дебюсси, то изменение обстановки влияет на мое настроение. Я хочу, чтобы люди ощущали звук в пространстве и испытывали эмоции. Я стараюсь найти звук в помещении, а затем я визуализирую этот звук с помощью освещения. Существуют определенные звуки, которые нравятся людям, и те, которые им не нравятся. То же самое происходит и со светом. Есть освещение, которое нравится людям, и такое, которое людям не нравятся. Поэтому я пытаюсь представить, как люди будут воспринимать свет, и стараюсь с помощью света визуализировать звук".

Расскажите немного о некоторых ваших проектах.

"Моим первым проектом после того, как я основала компанию в 1998 году стал гольф-отель "Club Nine Bridge" на острове Чеджу. Главным архитектором была британская компания Denniston, а я помогала им в качестве архитектора на местах. Я хотела придать главному входу радушный и приветливый вид. Вдоль дороги, ведущей ко входу, выстроились деревья, и архитектор хотел рядом с деревьями установить столбы. Но я не хотела использовать искусственные столбы. Я хотела увидеть только естественный ландшафт, и наша задача его выделить. Концепция пространства напоминает традиционную корейскую - раздвижные стены. Когда вы сдвигаете их, то закрывается большая часть пространства. Но когда вы раздвигаете их, то все пространство становится единым большим целым. Это как части музыкального произведения. Каждая часть имеет свое значение. Но при объединении они превращаются в одно музыкальное произведение.

Свет и темнота чередуются, чтобы части здания, составляющие единое целое, контрастировали друг с другом. Пейзаж создает располагающую атмосферу. Она сочетается с приятными эмоциями, которые вызывает освещение. Идея состояла в том, чтобы передать особое ощущение места,его ценность, передать ощущение счастья тем, кто сюда попадает. А деревья со своей стороны защищают гостя, и приглашают его войти".

Вы упомянули корейские традиции. Влияют ли они на вас?

"Сначала я хотела показать, насколько оригинальным может быть корейское освещение. А затем я спросила себя, каким образом я могу распространить идею корейского освещения по всему миру, сделать его глобальным? Я работала над иностранными проектами. Занималась стоительными объеками в Дубае, работала над межконтинентальным отелем в Анголе, а сейчас я работаю над небольшими проектами в других странах, в том числе и в Китае. Я хочу, чтобы корейское освещение заняло достойное место в мире глобального освещения. Я обнаружила, что арабский способ выражения эмоций очень близок корейскому. В дизайне освещения нет границ. Нет границ, которые бы препятствовали нам всем вместе понимать и разделять ценность освещения.

Я думаю, что существенный шаг вперед в корейском освещении был сделан, когда я делала проект освещения для Национального музея Кореи. Концепцией этого освещения стала стена замка. Длина всех стен здания составляет 200-400 метров. Они на самом деле очень длинные. И эти многоуровневые стены очень толстые, как настоящие стены замка. Кроме того, здание расположено на низменности рядом с рекой Хан. Дизайн создавался немецкой компанией, и никто не думал, что для освещения прибугнут к услугам местных компаний. Однако, этот проект изменил концепцию дизайна освещения в Корее. В то время у нас дизайн освещения не был так развит и популярен, поэтому люди не знали, зачем за это нужно платить. Благодаря этому проекту мы осознали как освещение важно. Если учитывать такой вопрос как рациональное использование ресурсов природы и охрана окружающей среды, то света не должно быть вовсе. Но мы работаем не только в природной среде, поэтому не можем пренебрегать освещением. Вопрос состоял в том, чтобы соблюсти баланс. И, кроме того, мы должны еще и привлечь людей. Для этого важен естественный и искусственный свет. В здании музея при переходах есть внутренние улицы, что-то наподобие маленьких улочек в Нью-Йорке. Поэтому было важно, чтобы все имело "естественный" вид. Мы хотели, чтобы у людей создавалось ощущение, что они смотрят снаружи, а не изнутри. И поэтому для искусственного света нам пришлось создать ощущение «естественного солнечного света». Именно поэтому люди называют этот объект что-то вроде «важной вехи» в истории освещения".

Кто или что вдохновляет вас?

"Мой любимый композитор — Бетховен. Я часто играю его музыку. Для творческих фантазий: Дебюсси или Паганини. Кроме того, много проектов я выполняю со своими студентами, позволяя им анализировать мелкие детали проекта в терминах света. Например, я дала студентам задание проанализировать различия между подходом к свету у Рембрандта, Моне и Мане. От одного и того же музыкального произведения люди могут испытывать совершенно разные эмоции. То же самое касается и впечатлений, которые мы получаем оттого, какой свет мы видим на картинах художников. Также я черпаю вдохновение из журналов мод и интерьеров, архитектурных журналов. От просмотра фильмов и чтения книг. Я привыкла заниматься дизайном в театре".

Нравится ли вам какой-либо конкретный архитектор?

"Мне нравится Луи И. Кан и Тадао Андо. В пространствее, которое они проектируют, я могу слышать музыку".