Luzombra, showroom La Lampe, São Paulo, Brazil © Andrés Otero, Franco + Fortes

Почему вы стали именно дизайнером по освещению?

"Изначально я хотел работать в кино. Но когда я начал сотрудничать с Эстер Стиллер и Жильберто Франко, что-то щелкнуло в голове: меня посетило вдохновение и захотелось исследовать эту область глубже. Свет – такой инструмент дизайна, с помощью которого можно создать полное ощущение комфорта,  изменить среду, сделать обстановку особенной, причём люди не всегда понимают, что это – эффект освещения. Мы не всегда можем определить, какие имеено чувства люди испытывают от этого, но результат стоит того – мы улучшаем настроение.

Как вы предпочитаетеиспользовать свет?

"Нам нравится проектировать художественное освещение для выставок, например, когда требуется интуитивный, эмоциональный подход. Когда нас попросили спроектировать освещение выставочного зала "Luzombra" (от исп."luz" = свет, "sombra" = тень) для демонстрации того, какие чувства и эмоции, какую атмосферу можно создать с помощью света, нам сразу же стало ясно, что надо использовать почти сценографические средства: такие эффекты как неопределенность, противоречие света и тени, пустоты и заполненности, выпуклого и вогнутого, света и цвета.

Какую концепцию вы использовали?

"Мы работали с четырьмя разными типами обстановки. Каждая основывалась на своей концепции. Первая – иллюзия. Мы постарались отойти от традиционной атмосферы гостиной, используя твердые, холодные черные пуфы из стекла в форме кубов и резной стол, сделанный из ствола дерева. Концепция основывалась на противоположностях — органика против геометрии, природа против промышленности — мы пытались показать, что существует не один способ осветить объект или поверхность и что свет может создавать определенные эмоции.

Другая концепция основывалась на искажении восприятия при помощи выпуклых и вогнутых поверхностей и меняющегося света. Иногда невозможно было понять, где выпуклое, а где вогнутое. Мы также сделали стену из гвоздей, чтобы показать, как можно исказить восприятие и повлиять на то, как люди видят объекты или обстановку. Гвозди были не только расположены определенным образом в пространстве, но и вбиты в стену на разную глубину. В начале гвозди были почти полностью забиты и постепенно все больше выступали из стены, пока не оказались полностью снаружи.

То, что вы видите, полностью зависит от освещения и тени.

Когда стена ярко освещена, она похожа на вышивку благодаря игре линий и текстур. Видны тени гвоздей на стене, а не сами гвозди в перспективе.

Я хотел создать иллюзию вышивки, кружева. Несуществующее кружево создавалось за счет теней и пустых пространств на стене.

В третьей комнате мы перевернули предыдущую идею и сделали обстановку без теней. Мы создали полностью рассеянное, однородное освещение без теней. Японские архитекторы добиваются такого эффекта с помощью рисовой бумаги, иногда натянутой на деревянный каркас. Мы поместили металлический каркас с задней подсветкой перед чисто белой стеной, которая отражала свет, создавая непрямое освещение. Это отражение давало ощущение рассеянного света, который еще многократно отражался в зеркалах с трех других сторон комнаты. Рассеянный свет и бесконечные повторения изображения окружали зрителя со всех сторон. Кроме того, мы разделили на части одну из зеркальных стен и затем работали как с многократными отражениями, так и с их фрагментацией. Идея заключалась в том, чтобы источник света не был виден".

Вы использовали возможности цвета в этом проекте?

"Мы поиграли с цветом и светом, используя белую стену с акриловыми элементами различных текстур и форм с задней подсветкой системы RGB. В зависимости от композиции и варианта использования цветного освещения – из-за акриловых элементов или общего фронтального – эти элементы казались источниками света или же цветными объектами. При ярком освещении и не очень насыщенных цветах фона были видны небольшие круги. Непонятно было, свет это или цветные круглые кнопки на стенах. Но если убрать общий свет и использовать крайне насыщенное цветное освещение из-за стены, возникала яркая атмосфера, освещенная этим цветом. Таким образом, используя одни и те же источники света и прочие ресурсы, мы добивались иллюзии цвета и света.

Зависят ли эмоции, которые вы стараетесь передать с помощью света от конкретного проекта? 

"Да, определенно. Совершенно разная атмосфера требуется в корпоративной столовой на 200 человек и в утонченном романтическом ресторанчике на 30. Нужно создать ощущение, характерное именно для этого места. Ведь важна не только пища, но и общение, обстоятельства, обстановка".

Расскажите немного о ваших проектах по уличному освещению.

"В 2007 году мы занимались освещением небольшого паба здесь в г.Сан-Паулу. Он называется "Escape". Нужно было добиться четкого различия между интерьером паба и улицей снаружи, чтобы создать атмосферу «убежища», в которой посетители могли бы расслабиться, оставив позади всю суматоху повседневной жизни. Через сад вы проходите в помещение с очень высоким потолком, ветками и стволами деревьев. На потолке укреплены зеркала, и свет ламп, вмонтированных в пол, направлен вверх, через сухие ветки, а зеркала отражают его вниз, отбрасывая интенсивный свет на стволы. Программируемый люминесцентный свет очень медленно меняет цвет от фиолетового до синего. Остальное пространство мы осветили ксеноновыми лампами накаливания теплых цветов и низкой интенсивности. Освещение в пабе рассеянное, неяркое, в некоторых  местах оно локализовано.

Нам хотелось, чтобы посетители паба чувствовали, что суета повседневной жизни осталась позади, а они оказались в особом месте с уютной, гостеприимной обстановкой.

Мы попытались создать резкий контраст с атмосферой снаружи, чтобы посетители паба могли сразу забыть о том, что осталось за дверью Я думаю, нам удалось создать обстановку, в которой людям хотелось бы расслабиться с друзьями после работы очутиться  словно в другом измерении, в другом настроении".

Какие тенденции вы видите на рынке в данный момент?

"Сегодня все стараются работать с экологически безопасными источниками света, энергоэффективными, энергосберегающими световыми решениями с учетом возможностей вторичной переработки после окончания срока их использования".

Какие перемены вы видите в области дизайна освещения?

"Продукция и технологии постоянно совершенствуются. Десять лет назад никто бы не поверил, что можно использовать люминесцентные лампы для создания уютной, приятной обстановки с малой интенсивностью света и хорошей цветопередачей. Если же говорить об эмоциях, я думаю, что мы отходим от минималистического подхода, который царил в 80-е и 90-е годы. Люди больше не хотят жить в белых, чистых, почти лишенных эмоций домах без теней и без изъянов. Теперь ценятся не такая совершенная, зато более выразительная, эмоциональная обстановка в доме, и освещение должно соответствовать этой потребности".

Отличаются ли тенденции в разных странах?

"Методы проектирования и то, как видят свет определяется климатическими условиями. Здесь, в Южной Америке, где большую часть года голубое небо и ярко светит солнце, наше восприятие естественного света и ночного освещения отличается от восприятия жителей, например, Скандинавии, где ясные дни - редкость и люди месяцами не видят солнечного света. Конечно, их восприятие окружающей среды отличается от нашего, что отражается и в понимании архитектуры и подходе к дизайну освещения".

Что вдохновляет вас сейчас?

"У меня много источников вдохновения – выставки, кино… Фотография в кино иногда помогает мне увидеть определенные эффекты, использовать свет определенным образом.